清代刺绣

　　清代初中时期，国家繁荣，百姓生活安定，刺绣工艺得到了进一步地发展和提高，所绣物像变化较大，富于很高的写实性和装饰效果，又由于它用色和谐和喜用金针及垫绣技法，故使绣品纹饰具有题材广泛、造型生动、形象传神、独具异彩、秀丽典雅、沉稳庄重的艺术效果。

折射出设计者及使用者的巧思和品味，各自树立自我特色，形成争奇斗妍的局面体现了清代刺绣所具有的丰富内涵和艺术价值。清代刺绣，另有两点值得视为突出成就一是地方性绣派如雨后春笋般兴起" 着名的除有“四大名绣”苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣，还有京绣、鲁绣等。 　　作品采用平缂、长短戗、搭缂等技法，为表现不同物象的质感，在一些细微处，辅以丝线刺绣，如人物的衣纹、鹤鹿的躯体等，用钉金线、散套针和施毛针等绣出。清宫旧藏。图为彩缂加绣，有福、禄、寿三星和苍松、鹤鹿等象征长寿的纹样。整幅画面使用色丝多达30余种，构图饱满，缂绣精美。

　　于万亿年，视此丝绺。乾隆壬寅清和月御笔。并缂“乾隆御笔”、“古稀天子之宝”、“犹日孜孜”、“三希堂精鉴玺”、“宜子孙”等八玺。

　　清宫旧藏。画幅以白色缎为地，运用平套、散套、戗针、施毛针、滚针、斜缠针和打籽等针法绣坡上高士与板桥旁的一只丹顶仙鹤相向而戏，周围清溪环绕，桐荫浓翳。画面右上方以蓝色丝绣画名：“御制题桐荫玩鹤图”。

　　诗末绣署款“臣谢墉敬书”，绣“臣墉”和“敬书”印二方图中人物清雅闲逸，鹤姿安详优雅，周边草木青葱，山水简约，其左绣诗一首：“过乳乔梧弗待洗，嘉荫高士立苍苔。步桥羽客自成蒙，不是邻翁问字来。”画面一派远隔尘嚣的恬淡氛围。此图屏针法细腻灵活，表现物象的质感效果颇佳，构图静中寓动，用色以偏冷色青蓝为主调，以渲染画面恬静清幽的意境。   

　　沈寿决定利用“仿真绣”的手法，沈寿应张謇之邀，赴南通办女工传习所，并任所长。此时适逢即将在美国举办的巴拿马万国博览会向中国征集展品，向世界展示中国的刺绣。为了让世界公众更加容易接受中国的精湛技艺，她选中了一张意大利明信片上印的耶稣画像为原本，开始了再度的创作。

　这幅原作为文艺复兴晚期意大利画家琪特的油画，取材于《圣经》耶稣遇难再生的故事。沈寿创造性地运用了虚实针、旋针等新针法，并根据人物肌肤丝理的需要和油画明暗层次的变化，精心选用自己染就的100余种不同色泽的丝线，将这幅《耶稣绣像》绣织得惟妙惟肖、栩栩如生。

　　这幅绣像的所有部位无一处是绣后染色的更为巧妙的是，沈寿还将这件绣品中所用的100多种不同色彩的丝线各取一根，在绣像的上方绣成一个十字架，供观众审辨，《耶稣绣像》在1915年美国旧金山巴拿马世界博览会上被评为这届博览会的一等大奖，使得这届世博会成为对中国影响非常 大的一届世博会。