锡绣159
锡绣，无锡地区刺绣的简称，无锡临近苏州，风景优美，人文会粹，自古就是鱼米水乡。锡绣最早见于汉代刘向《说苑》所述：“晋平公使叔向聘吴，吴人饰舟以送之，左百人、右百人，有绣衣而豹裘者，有锦衣而狐裘者晋平公派遣使节叔向来吴国访问，叔向由吴国返回山西时，吴国人用装饰富丽的花舫为他送行。” 当时无锡一带的绣技盛况，另外“回文彩绣锦（俗称戳纱绣）”也是当时极有名的工艺品。它采用大折技花纹样，运用挑花绣法，也有把整朵花样缀成方胜格子，形成四方连续。在技法上高度发挥图案艺术的装饰性，显得格外巧妙。还有流行于民间的“挑花绣”。 这种绣品在一定部位作方、园、菱、放射等单一意匠图案，或缀成二方连续为带样延展、或缀成四方连续为整幅延展，制作方法是先在料子上用粉线划一个大概结构，然后在既定的部位中运针，优秀作品与单纯朴素全凭作者心细手巧和丰富的想象力锡绣是无锡传统民间艺术的骄傲，也是祖先留给我们活态的优秀文化遗产。 挑花绣后来逐渐被更为简易的“列针绣”取代，刺绣花样一般是人民群众喜闻乐见的图案，如“吉祥如意”、“凤穿牡丹”、“双龙戏珠”等最为常见，当时的刺绣主要以家庭的形式存在，品种有鞋头、枕套、帐幔、椅垫、香包、镜袱等等。 当时盛行的有“十字挑花”和“堆栈纱刺绣”。长时期中，锡绣一直以折枝花卉和图案装饰为主。清朝嘉庆、道光年间，江南著名刺绣艺术家丁佩，号步珊，曾寓居无锡，她在无锡生活其间，身居闺阁，长期从事刺绣创作和研究，并利用“绣余清暇”之时不断总结经验，偶有所悟，即执笔纪录，“积久辄成篇帙”后来她将这些刺绣艺术理论整理成书，于道光元年（1821年）出版发行，这就是我国刺绣艺术有史以来的第一部专著——《绣谱》。 在这部九千余字的著作中，丁佩首次提出了“齐、光、直、匀、薄、顺、密”七字诀，总结了中国刺绣的基本特点和创作规律，成为后人研究刺绣的理论基础。她还在书中写道：“昔年春日，舟过梁溪，斜照满山，风光成彩”。回家后，立即用“退红绒（浅红劈绒）参以牙色（似浅朱而略带微红），绣成遥山一桁“，只见“山椒新绿成林，溪中碧水鳞次”，连她自己也“顿觉耳目一新”，惊呼：“此画家所未到也”。 这一段充满抒情意味的描述，充满了丁佩对无锡秀丽山水的热爱情怀，同时也反映出无锡这块钟灵毓秀的土地对艺术家的孕育作用。丁佩的刺绣传世作品虽然至今尚未发现，但根据《绣谱》中对其自身绣作的分析，可知她的作品不是一般的实用绣，而是格调高雅的观赏绣。丁佩说：“刺绣以针代笔，以绢素为纸，以丝线为硃墨、铅黄。”
在刺绣理论上李佩黻等也有新的发展。在锡山绣工传习会的带动影响下，无锡城乡女子学校，如补工女学、志成女学、学艺女学、振秀女学、竞志女学等相继开设了刺绣科。无锡刺绣事业一时大兴，锡绣步入了鼎盛时期。从1908年起至1921年止的13年中，锡山绣工传习会及各女学和民间艺人的绣品获得了国内外多种大奖。 综观13年的获奖数，无锡大大超过了当时名城绣坛的苏州，在全国荣居首位，故而当时的锡绣“不惟国人知之，薄海内外，靡不知之焉！”当时曾有人指出：锡绣“实比汀绣，苏绣为优”。在锡绣艺术发展的鼎盛期，涌现出许多卓越的刺绣艺术家有：华璬、缪艺、陈华贞、薛文华、李佩黻、李韵和、张应秀、王琬香、赵禄增、郭景英、赵毓芸、陈少云、奚念臣、秦素瑾、吴毓芬等人。其中影响和成就最大的，首推华璬。 她与李佩黻带领的锡山绣工会成为锡绣的两大流派。锡绣到1937年无锡沦陷后，即日益衰微，直到解放后由于人民政府的重视才有了逐步恢复。1954年又成立了工艺美术研究所，整理了锡绣传统针法104种，还进行了新技法的探索。“文革”中工艺美术研究所撤销，1979年恢复。 1981年，该所创制了精微绣新品种，在面积仅火柴盒大的《万寿图》上，用彩色双面绣技法绣上寿星，在寿星身上又用8种不同的彩色绣107个“寿”字。" 随着国家对外开放的发展，锡绣在进入兴盛时期，特别是双面精微绣的精湛技艺更是令人赞叹不已、爱不释手，引起轰动。 1984年无锡精微绣应邀到日本七个城市进行艺术表演，在日本引起轰动，日本各大报刊、电视台都相继作了报导，日本人观摩后是赞叹不已，认为不可思议；2000年无锡精微绣又应邀到法国进行艺术演示，得到法国人民的高度评价；锡绣的许多作品还多次选送到美国、加拿大、法国、日本、巴西、新西兰、斯里兰卡、新加坡、香港、台湾等地展出。 双面精微绣问世后，得到了中外行家的高度评价，中央电视台、江苏电视台、上海卫视台、浙江卫视台、无锡电视台等先后作了报导，各大新闻报刊如“人民日报”海外版、“解放日报”、“文汇报”、“中国妇女报”、“新华日报”、“江苏旅游报”、“工艺品信息”、“无锡日报”、“江南晚报”、“扬子晚报”、“钟山风雨”、“无锡史志”、“苏绣精萃”、“中国工艺美术馆藏珍品”、“锡绣”、“中国传统刺绣”等刊物上多次登载锡绣作品。许多作品被国家领导人、国外元首收藏。 |
